Fujifilm House of Photography presenta Terra Ferma, la nueva exposición de Toni Amengual, un proyecto en el que el fotógrafo mallorquín dirige su mirada hacia el territorio que lo vio nacer para explorar cómo el paisaje de Mallorca se ha transformado con el paso del tiempo y bajo la presión de la actividad humana.
Comisariada por Fiorenza Pinna, la muestra parte de una investigación iniciada por Amengual en 2020, coincidiendo con la interrupción de los flujos turísticos. Durante aproximadamente un año, el artista recorrió la isla y realizó más de 3.000 fotografías utilizando el sistema de gran formato GFX Fujifilm, confrontando los paisajes de su infancia con las transformaciones que habían modificado el territorio.
Pero Terra Ferma va más allá de la fotografía documental. Amengual interviene físicamente sus propias imágenes, rasgándolas, plegándolas y fragmentándolas, de manera que las tensiones del paisaje pasan también al propio soporte fotográfico. El papel deja así de ser únicamente el lugar donde se imprime la imagen para convertirse en parte de la obra.
“Empecé a fotografiar Mallorca durante la pandemia, cuando la ausencia de personas dejaba al descubierto las estructuras con las que hemos transformado la isla. Veía las carreteras, los edificios y las canteras como heridas en el territorio. Quería que esa fractura estuviera también en las imágenes: imprimí las fotografías y las rompí. Al rasgar el papel aparece su materia, desaparecen partes del paisaje y surgen nuevas formas”, afirma Toni Amengual, fotógrafo, artista y docente.
Mallorca alejada de las imágenes turísticas
“En este paso de la fotografía impresa a la obra rasgada, plegada o dividida, la forma se convierte en estructura y en una posiciónn política respecto al paisaje y a la manera en que se mira, se consume y se atraviesa”, asegura Fiorenza Pinna, comisaria de la exposición.
El recorrido reúne 54 obras de la serie Index y nuevas piezas creadas para la muestra, entre ellas destacan esculturas fotográficas sobre tela y un fotopaisaje monumental, que cuenta con una composición de 30 fotografías que se extienden desde la pared hasta el suelo.
A través de imágenes en blanco y negro, el artista muestra cómo las necesidades del turismo y las decisiones humanas han ido transformando el territorio. La isla aparece como un espacio en el que conviven la belleza natural y las infraestructuras construidas para hacerla accesible, planteando una reflexión sobre el equilibrio entre su conservación y su explotación.
Fujifilm, tecnología al servicio de la creación artística
Fujifilm ha acompañado a Toni Amengual durante el desarrollo de Terra Ferma, desde la captura de las imágenes con su sistema de gran formato GFX hasta su materialización en papel. Las fotografías se han impreso en papel fotográfico FineArt, en el laboratorio de Fujifilm House of Photography de Barcelona, donde el artista ha experimentado con distintos soportes y técnicas de impresión para trasladar su visión artística a las obras que componen la exposición. El proyecto cuenta también con la colaboración de Galería Rocío SantaCruz y ArtsLibris.
“Terra Ferma es un ejemplo de cómo la tecnología de Fujifilm puede acompañar al fotógrafo durante todo el proceso creativo, desde la captura de las imágenes con nuestro sistema de gran formato GFX hasta su impresión en papel fotográfico profesional Fujifilm en el laboratorio de House of Photography. Para nosotros, es especialmente importante participar en proyectos como el de Toni Amengual, donde la fotografía va más allá de la imagen y se convierte en una forma de expresión”, asegura Joan Girons, Professional Imaging Manager de Fujifilm.
La exposición se acompaña del libro de artista Terra Ferma, comisariado por Fiorenza Pinna y con un ensayo de Xavier Bassas, que profundiza en la relación entre la imagen, el papel y el paisaje.
